Un método de entrenamiento vocal nacido en la ópera italiana, que busca una voz clara, liviana y flexible. Es la base de todas mis clases.
La Antigua Técnica Italiana de Canto es un método de entrenamiento vocal que se desarrolló entre fines del siglo XVIII y principios del siglo XIX, en plena época de oro de la ópera italiana. Se basa en el entrenamiento progresivo de la musculatura que interviene en la producción de la voz, a través de ejercicios específicos de vocalización.
Su objetivo no es imponer una forma de cantar. Busca que cada persona desarrolle las posibilidades de su propia voz: más libertad, flexibilidad y agilidad, un registro más amplio y el color propio de cada voz.
En la ópera italiana de esa época se buscaban voces libres, flexibles y claras, capaces de llegar a notas muy agudas y de ejecutar pasajes de gran virtuosismo. Compositores como Bellini, Rossini y Donizetti escribían para cantantes con esas características.
En ese contexto se perfeccionó una técnica que permitía cantar coloraturas, trinos y otras ornamentaciones difíciles sin perder la calidad de la voz. Con la llegada de nuevas formas de composición, la técnica fue perdiendo protagonismo, pero sus principios siguen vigentes y hoy se aplican también al canto popular.
El trabajo apunta a tres cualidades que se entrenan juntas:
Con el entrenamiento también mejoran la coordinación y el control al cantar, y se vuelven posibles pasajes de mayor dificultad técnica.
El entrenamiento vocal funciona como cualquier entrenamiento muscular: necesita constancia, progresión y períodos de recuperación. Propongo sesiones de vocalización técnica de unos 30 minutos, adaptadas a las características y a la experiencia de cada alumno.
Como pauta general, recomiendo empezar con dos sesiones por semana. Según los objetivos y la evolución de cada persona, la frecuencia puede subir a tres, cuatro o más días, siempre que la voz responda bien. La idea es generar estímulos que desarrollen la voz sin provocar fatiga ni sobrecarga.
Vocalizar no es lo mismo que cantar canciones, ensayar o preparar repertorio. Cada actividad exige algo distinto a la voz, y por eso las tenemos en cuenta al planificar.
Aunque nació en la ópera, la técnica no se limita al canto lírico. En mis clases la aplico al rock, el pop, el tango, el jazz, el funk y el blues. La base técnica es la misma; lo que cambia es cómo la usás en cada estilo. Podés ver cómo lo trabajo en mis clases de canto.
Descubrí la Antigua Técnica Italiana de la mano de Marisol Gómez Alarcón y seguí profundizando con Aixa Figini y María Soledad Marsico. Esta técnica cambió mi manera de cantar y me permitió recuperar mi propia voz. Por eso la enseño: quiero compartir las herramientas que me sirvieron a mí. Podés leer más sobre mi formación.
Dudas comunes
No. Aunque surgió en la ópera italiana, sus principios se aplican a la música popular: rock, pop, tango, jazz y otros géneros.
No. Existen otras técnicas y cada una tiene su enfoque. Yo trabajo con esta porque es la que conozco en profundidad y la que me dio resultados como cantante y como docente.
Como pauta general, dos sesiones de vocalización de unos 30 minutos por semana para empezar. La frecuencia se ajusta según tus objetivos y cómo responde tu voz.
Sí. Doy clases online con la misma metodología para alumnos de toda Argentina.
Te muestro cómo trabajamos y escuchamos juntos las posibilidades de tu voz. Presencial en Caballito, a 2 cuadras del Parque Rivadavia, u online.